SOLO Exhibition
ID:I Galleri, Stockholm, SWE
16 november – 9 december 2018
Titeln på Snežana Vučetić Bohms utställning på ID:I refererar till det engelska ordet rummage*, som i sin ursprungliga översättning kan betyda gräva, söka, leta eller göra rum för. En metafor för förflyttning, resande, tillhörighet, emigration och identitet - begrepp som alla har relevans i förståelsen av de arbeten som Vučetić Bohm presenterar och där hon fortsätter sitt utforskande av minnet och identiteten. Vučetić Bohm, med ett ursprung i forna Jugoslavien, sammanfogar fragment av självbiografiska element, mänsklighetens historia och sagan. Hon provar och ställer sig frågan, var kommer jag ifrån? Vad finns i de dolda rum som minnet inte kommer åt? I utställningens centrum finns konstnärens far som i perioder kunde ge sig av, för att efter en tid återvända – ofta med en försonande souvenir i bagaget. Se souvenir – att minnas. Artefakter för minnet. Resandet. Dokumentationen från familjens turbulenta flygresa och faderns triumf över skadan hans hårda huvud åsamkade takpanelen, då passagerarna okontrollerat for runt i flygplanskabinen. Reproduktionen av minnesbilderna. Förskjutningen. Frisen som heroisk berättelse. Pergamonfrisen som trofé, återuppförd i Berlin. Apollon – ljusets och konsternas gud, som påtalade människans maktlöshet inför sitt öde. De antika skrifterna och Herakleitos ord från 2500 år tillbaka: ”The sun is the width of a human foot”. Ljuset. Fadern: gudalik, äventyrlig, kosmisk och upplöst, sida vid sida med farfaderns autentiska lilla resekudde, som alltid medfördes på tågresan. Modern. De bearbetade fotona av familjens män som reser sig – fångade i ett snapshot, frilagda i sin rörelse. På väg. Den återkommande bilresan till Montenegro. Platsen. Faderns iver att komma fram. Taket på huset - målet för resan. Huset som förenade familjen, på gatan med namnet Broderskap Jämlikhet. Att gå in och vara del av en gemenskap, för att sedan separera, lämna och gå vidare till en annan. Smärtan i att släppa taget. Exit/Enter. Vučetić Bohm bjuder med sina minnesfragment in till en sammankomst med sitt förflutna. Ett collage och ett intuitivt sökande i uttrycken, där gränsen mellan minne, verklighet och fiktion flyter. Vad är rekonstruktion och vad är längtan efter en helhet? - Pia Kristoffersson
* ”Origin of rummage: 1520–30; aphetic alteration of Middle French arrumage, equivalent to arrum(er) to stow goods in the hold of a ship.”
*****ENGLISH*****
The title of Snežana Vučetić Bohm's exhibition at ID:I refers to the English word rummage*, which in its original translation can mean to dig, search, search or make room for. A metaphor for displacement, travel, belonging, emigration, and identity - concepts that all have relevance in understanding the works that Vučetić Bohm presents and where she continues her exploration of memory and identity. Vučetić Bohm, with an origin in the former Yugoslavia, combines fragments of autobiographical elements, human history, and fairy tale. She tries and asks herself the question, where do I come from? What is in the hidden rooms that memory cannot access? At the center of the exhibition is the artist's father, who was able to leave at times, only to return after a while - often with a reconciling souvenir in his luggage. See souvenir – to remember. Artifacts of memory. The journey. The documentation from the family's turbulent flight and the father's triumph over the damage his hard head inflicted on the roof panel, as the passengers moved around the airplane cabin uncontrollably. The reproduction of the memory images. The displacement. The frieze as heroic story. The Pergamon frieze as a trophy, re-erected in Berlin. Apollo - the god of light and the arts, who pointed out man's powerlessness in the face of his destiny. The ancient scriptures and the words of Heraclitus from 2500 years ago: "The sun is the width of a human foot". The light. The father: godlike, adventurous, cosmic and dissolute, side by side with the grandfather's authentic little travel pillow, which was always carried on the train journey. Modern. The processed photos of the men of the family rising up – captured in a snapshot, exposed in their movement. On the way. The return drive to Montenegro. The location. The father's eagerness to come forward. The roof of the house - the destination of the trip. The house that united the family, on the street named Brotherhood Equality, Entering and being part of a community, then separating, leaving and moving on to another. The pain of letting go. Exit/Enter. Vučetić Bohm invites us with her memory fragments to a gathering with her past. A collage and an intuitive search in the expressions, where the border between memory, reality and fiction flows. What is reconstruction and what is the longing for a whole? - Pia Kristoffersson
Installation view. To the right: The sun is the width of a human foot, (323x 162cm) 2018 and Travelling cushion with blankets, ready made, 2018
Richard Burton Diaries, mixed media 2018
The sun is the width of a human foot, pigment print on archival paper (323x 162cm) 2018
Untitled (the funky bunch) pigment print on archival paper (50x47cm) 2018
Darko, #1. pigment print on archival paper (31x31cm) 2018
Untitled (The funky town), pigment print on archival paper, 31x46cm, 2018
Vršac, collage, (37x32cm) 2018
detail, This is your captain speaking we are about to crash-land, 246x15cm
detail, This is your captain speaking we are about to crash-land, 246x15cm
Condolences. pigment print on archival paper (27x32cm) 2018
Souvernir, pigment print on archival paper (110x84cm) 2018
Love Will Come In A Small Boat, pigment print on archival paper (35x30cm) 2018
Saturn's Knee, pigment print on archival paper 50x75 cm, 2018
Exit/Enter. pigment print on archival paper (74x53cm) 2018
Departure, pigment print on archival paper (59x42cm) 2018